大不雅园全景图 孙温

林黛玉 改琦

史湘云 改琦

大不雅园总图·《增评补图石头记》万有文库版

稻香村 孙温

大不雅园总图·《增评补像全图金玉缘》

翠嶂 孙温

探春 费丹旭

插画，是由文字与绘画熔铸而成的艺术。优秀的插画具有孤苦的审好意思价值和叙事功能，或者使体裁原著可视化，本体愈加丰润、立体。《红楼梦》是中国体裁宝库中的灿艳明珠，以其入画者繁多。其中，围绕大不雅园主题创作的插画，依据《红楼梦》的文本预见，模仿明清园林的构造特征，聘任中国画特有的布局及造型手法，在叠山理水、栽花植木、虚实因借等方面组织架构，镌脾琢肾，以绘画再现大不雅园的强盛规制及诗画意境，清晰了画家对大不雅园预见的高度招供和审好意思共情。从体裁园林预见生成视觉园林形象，大不雅园插画充分展现了插画艺术的补叙功能和审盛情趣。

壹 白描写形神

大不雅园是《红楼梦》中贾府为元春探亲而修建的别墅，这一“天仙宝境”兼具南北园林之精华，具有洁净明艳、纤尘不染的阁房气质，彰昭彰体裁园林的闲隙性。曹雪芹谙熟园林样式，他在构想大不雅园时奥妙地交融了明清园林的造景意趣，在虚实、曲隐、藏露、呼应与东谈主格化等方面兑现了天东谈主合一、诗画一体的意境，拓展了传统园林以赏游为主的功能限制。

国画内行潘天寿曾言：“吾国绘画，以笔线为间架，故以线为骨。”传统中国画的白描技法以线造型，通过线条的栩栩如生、疏密离合、抑扬刚柔、浓淡干湿塑造空间物象，有着很强的清晰力。在繁多版块的《红楼梦》中，《增评补图石头记》影响较大。其中，《增评补图石头记》万有文库版中的《大不雅园总图》聘任白描技法绘画，图中景物良好、元素十足。在空间布局上，画家聘任了并置手法，将大不雅园以配置或主题景不雅分割成多少子画面，每个子画面配置主题东谈主物，以“画中画”的体式呈现出大不雅园的全体架构及主要景不雅。从配置组合到院落围墙，从石景溪水到林木花卉，透过细腻的笔触，不雅者不错感受到丰富的园林意蕴。画家对每一处庭院结构的刻画均英勇精确，披败露深厚的绘画功底与园林造诣。

《增评补像全图金玉缘》中的《大不雅园总图》相通以富饶张力的笔触勾勒出一幅灵活的大不雅园图卷。从构图及选景来看，画眼前程以沁芳桥为中心，以游廊衔尾交流，串联起统共画面，使得重心愈加杰出。前程以海棠诗社为主题，描写了世东谈主言笑游玩、听琴不雅鱼、吟诗作画等时势，呈现出芳华乐土征象。画面空间虚实相生，气韵相识，配置群参差有致。画家在月洞门、房间、穿廊及院落的空缺处点缀东谈主物，同期突显配置的独到作风，直不雅点出大不雅园主要配置意见，强化了绘画的叙事功能。从艺术塑造来看，该作品的刻画主次分明、疏密有致，藏露符合、调和圆融，具有传统审好意思特征，展现了画家高明的白描造型才智，有着较高的园林征询价值。

清代画家改琦的《红楼梦图咏》则愈加防卫作品的绘画性与意境好意思。“潇湘清韵”与“竹林风骨”使黛玉之好意思别具韵致，画面中的林黛玉从潇湘馆竹径中款款而来，一只手抬起，似拭泪之状，另一只手隐在袖中，呈现弱柳扶风之态，配景竹石文字简逸。从线的造型来看，改琦笔下的线条微小、秀润、圆浑，内力充盈，如洋洋洒洒，在动静聚拢之中灵活清晰了林黛玉千里湎于本身心境而又出淤泥而不染的特性特征。

贰 赋彩多情致

要是说白描作品或者将大不雅园的场景布局及细节澄澈地展现给读者，那么名家笔下的彩绘作品则愈加强调园林气韵的彰显和情愫氛围的映衬。

清代画家孙温历时数十载完成的绢本工笔彩绘册《红楼梦》，现有共计230幅，其篇幅之巨、细节之丰、时势之强盛、笔法之精细、用色之根究，号称《红楼梦》题材绘画史上的经典。红学家周汝昌曾评价孙温绘本是“交融了年画、习气画、寺庙壁画，乃至宫廷行乐图的画风技法而造成的一种相配可喜选藏的艺术派别”。其中的《大不雅园全景图》聘任俯瞰式构图，澄澈描写了大不雅园的主要景不雅。大不雅楼及顾恩念念义殿配置群巍峨壮不雅，突显金碧红绿预见。漫衍的别墅配置则依不同东谈主物的特性特征设色，雕梁画栋，在精采贵气的基础上强化白色、灰色等元素，突显众金钗精炼的审好意思酷爱酷爱。翠嶂林木间亭台楼阁参差有致，视线开畅。画面布局以大不雅园正门、翠嶂、探亲别墅造成中轴线，两侧的景不雅院落结构澄澈，刻画良好，主要山脉、水系一目了然，空间远透。画家通过对山脉、水系及边远阔野的描写，强化了大不雅园的当然属性，扩大了其物理及遐想空间。在颜色利用方面，以红、绿、金、白四种色调突显了大不雅园“珠光宝气、怡红快绿”的文本预见。

翠嶂是大不雅园正门后的假山，由各式奇石堆叠而成。山体上有藤萝，设有“曲径通幽”之景，突昭彰“欲露先藏”的园林构造特征。孙温在作品中瞩目清晰了“翠”和“嶂”的特色。满方针青山和绿色藤萝间点缀有黄色和紫色的花卉，使画面颜色愈加丰富。作品正面由青山阻断，中有小路穿过，远景莫得配置，只绘远山及潸潸，既贴合了翠嶂的特色，又使画面空间远透，突显了选取园林的布局之好意思。同期，画家通过对贾政等东谈主物的描写以及山间云气流转的刻画，使画面气韵相识。

大不雅园中的金钗之好意思与其他阁房形象的分别在于她们独到的个性和韵致，组成了一个好意思的序列。高度东谈主格化的探亲别墅谋划强化了这一特征。画作中，“潇湘馆”的翠竹清溪、白墙绿瓦以及庭院布局等，高度贴合了林黛玉善感的特性及客居脸色；“蘅芜苑”的庭院构造及青色院落、各色香料植物则示意了薛宝钗的中和之好意思及处世玄学；稻香村的旷野茅庐、杏花青篱等，以地面色系的朴素切合了李纨坚守妇德，一心教子的恬澹情愫。

以上多幅彩绘大不雅园插画充分体现了中国画随类赋彩的设色上风，塑造了大不雅园鲜艳明净的全体颜色预见。画家通过颜色清晰突显大不雅园的贵气与精采，同期填补大批颜色细节，使其愈加鲜美、立体，得胜塑造了可视、可感致使易如反掌的园林形象。

叁 意趣显时风

大不雅园关连的插画创作可谓鳞次栉比，百花都放。谈及影响艺术家们创作的要素，一方面是对“大不雅园”审盛情象的招供，这是运行插画创作的主要能源之一；另一方面是同期代配景下的共情，因为历史及文化语境接近而产生审好意思共识，这在清代大不雅园插画中体现尤为杰出。

在画坛享有殊荣的改琦和费丹旭，影响着清代东谈主物画创作的面庞，时东谈主将他们并称为“改费”。其时的文东谈主无论居官或抓政，均存在一种“弱化”脸色，这类文东谈主式的示弱和自怜与传统仕女画中的纤弱好意思接近，因此，改琦的《红楼梦图咏》和费丹旭笔下的“十二金钗”，皆因契合文本预见及其时文东谈主的审好意思酷爱酷爱而风靡一时，“改费”之风成为清朝末期文东谈主审好意思风俗和社会脸色的轮廓反应。

以焦秉贞、冷枚为代表的清代宫廷画派的作品，则在纤弱好意思的基础上愈加突显东谈主物的身份标记。如焦秉贞笔下的林黛玉衣饰精采，体态窈窱，模样清秀，面带愁容，无“脂粉华靡之气”，现“静女欢乐之态”。可见，情愫倾向导致了吞并主题下的不同审好意思清晰，突显了情愫要素对插画创作作风化发展的影响。

大不雅园插画的审盛情趣主要体目下形态布局、颜色利用、意境神韵、象征真谛等多个方面，展现出传统文化的丰富内涵和好意思学价值。读者在抚玩大不雅园之好意思时，不仅或者感受到传统文化的博大深湛与独到魔力，还仿佛提升时空的边界，步入了一个既真确又虚幻的寰宇。这些插画以细腻的笔触和艰深的意境涉及了东谈主们共有的审好意思情愫与文化顾忌，它们不仅是视觉的盛宴，更是东谈主们心灵的归宿。

大不雅园算作《红楼梦》的灵魂场所，是一座园林的实体，亦然对梦想糊口与精神追求的深入隐喻。大不雅园插画恰是通过艺术的再创造，将园中的每一个细节都赋予了新的生命，使之高出了文本的局限，升华为与不雅者精神家园互通的栖居标记。

（作家：张康夫葬送的芙莉莲 动漫，系浙江理工大学国外时装技能学院西宾）